Artes escénicas: Nelda Castillo y la Galería JEFF Art Plus
Por: Ronaldo Hinojosa Valdés
El teatro como manifestación artística enaltece a sus espectadores debido a la condición aurática que emana de su creación, en conjunto con una serie de elementos, dispuestos en la concreción de un producto vitalizador, objeto de la reflexión y el disfrute. Con dicho preludio, la Galería JEFF Art Plus nos deleitó, en la noche de este lunes 15 de abril, con una presentación singular, está vez, desde las artes escénicas, de la mano de la directora del grupo de teatro “El Ciervo Encantado”: Nelda Castillo, y un acercamiento cronológico a sus procesos creativos y proyectos artísticos. En un conversatorio con los presentes, Nelda nos explica cada una de sus puestas en escena y los retos que de ellas dimanan, mostrando una basta elocuencia y jococidad, propia de la idiosincrasia del cubano.
Inicialmente se procede a la presentación de la artista en el espacio, a cargo de Melanie Julien, y en breve se conduce hacia la charla. Impactan desde la óptica primera obras como “Variedades galianos” y “Cubalandia”, ambas con una lectura desde la realidad circundante que presupone el período especial en la Isla. La primera juega con la multiplicidad de personas representadas en unos pocos personajes, desde las calles como espacio social y de subsistencia, con un marcado simbolismo en cada uno de los elementos de su caracterización, de los cuales destaca “la claria”, “el mulo” y “Flor”; mientras la segunda, discursa sobre el cuentapropismo y sus nuevas disyuntivas, desde la ironía que connota su título y desde el absurdo que constituye la narración con segmentos que delatan la compleja situación vivida.
Continúan obras interesantes en su trama y construcción como son: “Rapsodia para el mulo”, inspirada en el poema del mismo nombre de Lezama Lima, que refleja el sacrificio y la preparación de la actriz a cargo del personaje de “el mulo”, distante como persona de lo que a su alrededor sucede; “Triunfadela”, cuyo personaje protagónico se inspira en el vendedor de períodicos, pieza de la artista Antonia Eiriz; y “Guan Melón, Tú Melón”, representada mediante el caos, a partir de la encarnación de personajes que tienen la necesidad de sobrevivir bajo las circunstancias transcurridas a raíz de la apertura del turismo en Cuba. Sobresale en esta última una mulata encargada de la venta de chocolate, cuya función es promocionar su producto, símbolo de sí misma y expresión irónica de una de las problemáticas más graves de esa etapa.
Dialogan con justa medida y fiel discurso las obras “Departures” y “Arrivals”, en las cuales la emigración figura como leitmotiv en un suceso desgarrarador para la sociedad cubana. En tal sentido, el foco en nuestra sociedad determina la concepción de “PIB” y “Zona de silencio”. La primera a partir de una investigación sobre el progresivo deterioro del aparato social a consecuencia del reggaeton, definida como una epidemia que nos contagia e invade; mientras la segunda recrea un espacio construido a través del juego visual creado por la alambrada y los temas tabú o zonas de silencio, un conjunto entrelazado visual y conceptualmente, en un ejercicio ciertamente performativo. Ambas comparten la interacción con los espectadores, especialmente la última, al otorgarle la libertad de completar la pieza.
La etapa correspondiente a la pandemia de la COVID 19 representó un reto para los integrantes del grupo, que en consecuencia con los acontecimientos diarios, conciben “El último”, puesta sugerente desde el título, el cual propone una relectura de ese fenómeno social a partir de cada uno de sus elementos.
En última instancia se abordan: “Comunión”, mediante la experiencia que supone la maternidad para una artista y las dificultades que dimanan de la misma; “Angelus Novus” y “Acción #8”, obras recientes, las cuales intentan redefinir el concepto de ópera como creación, en el caso primero, y versar sobre la violencia ejercida por el poder sobre la vida, en el caso segundo.
A modo de conclusión, el conversatorio con Nelda Castillo mostró el quehacer artístico de una agrupación teatral, en voz de su directora y de muchos de sus actores presentes en el público, con un aporte crucial sobre el sacrificio y la constancia que encierra el teatro en su amplia dimensión. Notable resulta el papel de las distintas sedes, configuradoras tanto de la forma como del contenido de sus producciones. Agradecemos al colectivo de la Galería JEFF Art Plus por su acogida y extendemos la invitación al público, amante del Arte y la Cultura cubanas, para disfrutar cada lunes del espacio con la presentación de nuevos artistas.
