Varentierra, una oportunidad para unirse y colaborar
Por: Camila Zorrila
Durante los días 16 y 17 de diciembre del pasado año se estuvo desarrollando un espacio de confluencia entre distintas productoras de audiovisuales, instituciones culturales, proyectos y profesionales de la industria cinematográfica en la sede de Varentierra. El evento tuvo entre sus objetivos principales ofrecer a los invitados la oportunidad de recibir una serie de asesorías individuales, charlas o conferencias magistrales relacionadas con el quehacer fílmico e independiente en nuestro país. Asimismo, se abogó por lograr una colaboración conjunta como vía para materializar las producciones. Para ello fueron invitados muchísimos artistas, representantes de instituciones culturales, productoras independientes y medios de prensa.
Las actividades fueron organizadas por horarios y divididas en dos sesiones: mañana y tarde. El colectivo de Varentierra ofreció un programa bien estructurado para guiar a los participantes. En este artículo desarrollaremos una pequeña síntesis de las diferentes temáticas abordadas por cada uno de los colaboradores.
La mañana del día 16 inició con una conferencia magistral: Del guion a la puesta en escena, por Rolando Díaz. En ella se comentó acerca de los procesos de creación de varias de sus películas desde la etapa del guion, guion técnico, hasta el momento de filmación y el resultado final en pantalla. A continuación, tuvo lugar una charla sobre: Servicios de Producción en un proyecto internacional, el rol de un Line Producer, dirigida por Inti Herrera y Reymel Delgado. Se comentaron los distintos servicios que se pueden ofrecer, desde unos más pequeños a otros sumamente complejos, tanto en series de televisión, películas de ficción para el cine o documentales.
La sesión de la tarde estuvo precedida por otra conferencia magistral titulada: El Pitch como herramienta de trabajo de un productor, e impartida por la productora mexicana Martha Orozco; quien fue durante varios años jefa de la Cátedra de Producción en la EICTV, además de directora Artística del Laboratorio de Desarrollo de Proyectos Networking, Nuevas Miradas EICTV. Actualmente, Orozco forma parte de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood y ha ganado premios sumamente importantes a nivel internacional, incluido al mejor documental en el Festival de Cannes.
Martha estuvo dialogando acerca del Pitch como herramienta de trabajo, sobre todo cuando las personas se están iniciando y tienen proyectos en desarrollo. Brindó algunas pautas fundamentales para lograr un Pitch perfecto y mencionó los errores más comunes cometidos en esta acción. Expuso también los diferentes tipos de Pitch que existen, desde el que se hace en un laboratorio, un mercado, el Pitch de elevador; hasta otros que posean mayor estructura.
La tarde fue concluida por las asesorías individuales con Marilym Solaya, Frank Cabrera, Alan González y Lenia Sainiut; con el objetivo de informar y aconsejar a los jóvenes proyectos en materia de audiovisual. Posteriormente, el programa tuvo reservado un espacio nocturno para disfrutar un concierto de Wajiros Music, Lara y Lilena, donde se buscó dar a conocer nuevos talentos y a su vez convertir este evento en un espacio propicio para realizar networking y tejer nuevas alianzas.
Por otro lado, la mañana del día 17 comenzó con la presentación de un corto cinematográfico: Los coleccionistas, con producción y dirección a cargo de Diana Marrero. La misma estuvo comentando sobre la experiencia de rodaje y las dificultades que supuso el trabajar con niños en una zona bastante compleja. Al culminar el corto, se dio paso a una conferencia titulada: Flujos de Trabajo en un Proyecto Audiovisual por Cocuyo MediaLab (Enmanuel Peña y Jorge Quevedo), donde se tocaron temas fundamentales a la hora de organizar y estructurar un proyecto cinematográfico, para lo cual se apoyaron de ejemplos y experiencias. Partieron de la conceptualización de los flujos de trabajo a través de un diálogo constante con el público invitado. Recalcaron también, la importancia de la cantidad de discos a utilizar, siendo tres el mínimo de ellos.
El tercer espacio de la mañana estuvo cubierto por un Showroom de productoras invitadas: VOXEL CUBA (Baracoa), Kijote Films (Granma), Audiovisuales de La Loma (Holguín), 4 Caminos Producciones (Villa Clara), Almacén de la Imagen (Camagüey), Templo producciones (Santiago). En conjunto expusieron sus preocupaciones acerca de las condiciones de producción audiovisual en las provincias, haciendo énfasis en la escasez de ofertas de trabajos y recursos. El representante de Kijote Films profundizó en la oportunidad que significaba para un realizador el pertenecer a la AHS (Asociación Hermanos Saiz) como medio para comercializar los trabajos, alcanzar credibilidad jurídica y financiera. La gran mayoría de estas productoras se dedican a la realización de videos clips, servicios promocionales y de publicidad, mayormente por las necesidades económicas, pero siempre con el deseo de hacer cine.
En la sesión del mediodía se brindó una charla informativa sobre los Retos y oportunidades para emprender en Cuba por Oniel Díaz Castellanos, uno de los miembros fundadores del proyecto empresarial AUGE. Oniel explicó de manera muy detallada las coberturas jurídicas para empresas privadas, puestas en vigor en agosto del 2021 en nuestro país. Para ello hizo un recorrido analítico de las distintas etapas por las que habían transcurrido las legislaciones referentes a este sector. Mediante un diálogo fluido con los participantes logró esclarecer las diversas dudas.
Luego se pasó a las actividades de la tarde, que iniciaron con la Presentación de Fondos y Becas para la creación cinematográfica. Se comenzó hablando sobre la convocatoria del Fondo de Fomentos del Cine Cubano, siendo este uno de los concursos más prestigiosos del país en materia de producción audiovisual. Los conferencistas recalcaron las distintas modalidades de financiamiento, así como los documentos a presentar, haciendo énfasis en el plan financiero. A continuación, se exhibió el Fondo GO CUBA! — World Cinema Amsterdam como un fondo financiero creado en Holanda en 2015, para proyectos de largometrajes o cortometrajes cubanos. Compartieron las informaciones y requisitos básicos para participar, entre las que se encontraba la posibilidad de presentación a proyectos que estén en lenguaje de producción y posproducción.
Posteriormente, se ofrecieron detalles de las bondades y beneficios de la AHS para realizadores y guionistas, y su funcionamiento como asociación intermediaria entre vías y artistas. Se explicaron las distintas becas y premios, así como las particularidades de la bolsa de proyectos del Reino de este mundo. Para finalizar esta charla, se expuso una convocatoria de cortometrajes de hasta quince minutos de duración, teniendo como temática central: Una vida libre de violencia contra las mujeres y las niñas. El objetivo es que los proyectos salgan de la mirada convencional de la mujer como víctima de la violencia o como objeto débil al que hay que ayudar.
Para finalizar la tarde del evento, se pasó, de igual modo que el día anterior, a las asesorías: Ensayo de Pitch, asesorías de Marilym Solaya, Frank Cabrera y Yamila Marrero. Mientras que el espacio nocturno de concierto fue cubierto por un Guateque Kamancola e invitados.
